Bako Dagnon en concert

Bako Dagnon en concert

Ce sera le premier concert en France de Bako Dagnon, à Paris au
THEATRE DE L'ATELIER, le début du concert est à 20h30, au Metro Abesses.
C’est ce soir le 3 decembre 2007.
On dit de dakon dagon que c'est l’un des secrets les mieux gardés de la musique Malienne.
Jusqu’à sa mort Ali Farka Touré est venut la consulter pour sa musique.

ASA la révélation Nigérianne

Asa :

La révélation nigérianne nous arrive avec des chansons en anglais et en yoruba, des musiques entre pop et soul, et une sacré voix.


Bien qu ‘elle soit nait a paris asa ( prononcer asha ) qui veut dire le faucon en Yoruba, de son vrai nom Bukola Elemide, est née en septembre 1982 et à a peine deux ans quand ses parents s’installent au Nigéria.

« Toute petite, je suis sortie de la maison et je me suis égarée. Mes parents se
sont inquiétés, même si ce n'étais pas la première fois que je disparaissais.
Cela a duré des heures. Tout le quartier me cherchait. Au moment où ils
commencèrent sérieusement à imaginer ne plus jamais me revoir, je suis réapparue
au bras d'une vieille femme qui m'avait trouvée en train de me balader à des
kilomètres de là. Dans l'excitation qui a suivi, on m'a rebaptisée : Asa, parce
que j'étais agitée et rapide, capable de changer très vite de direction, comme
le faucon. »

Asa :

1. Jailer
2. 360
3. bi ban’ ke
4. subway
5. fire on the mountain :
6. eiye adaba
7. no one knows
8. awe
9. peaceso
10. beautiful :
    

Ele gandit à Lagos, suit sa scolarité à Jos, puis de retour à Lagos elle suit l'école de musique du saxophoniste Peter King.


Elle commence à composer son premier album sous la houlette du multi instrumentiste Cobhams Emmanuel Asuquo et avec la participation du flutiste Magic Malik
mais elle reviend à Paris 20 ans plus tard en 2004.

clip "Fire on the Mountain" :

Zoumana Dembélé en concert

Zoumana Dembélé et Landaya :
Le 15 septembre 2007 en concert à la salle : gare Coustelet , non loin d’Avignon (84).

Né en 1975 à Bobo-Dioulasso, au Burkina Faso, Zoumana a reçu l’éducation du griot par son père Khalifa “Sambo” Dembélé, grand violoniste, qui officiait comme griot pour les peuples Bwaba et Peul jusqu’à sa mort en 1997.
C’est en 1990 que Zoumana fonde le groupe LANDAYA.

si vous voulez écouter allez sur le myspace de Zoumana : myspace.com/landayaZoumanadembele

WENDO KOLOSOY "On the Rumba River"

Jacques Sarasin "on the Rumba River" :

Le Film "on the rumba river" qui met en scène Wendo Kolosoy vient de sortir en Suisse où il a été présenté pour la première fois le 21 juin 2007 à Genève.
La sortie en France et dans le reste du monde est prévue pour octobre 2007.

On the rumba river a été réalisé par Jacques Sarasin en 35 mm et dure 85 mn et filmé en République Démocratique du Congo. Le film est en vost fr car la version originale est en Lingala.
L’histoire : Un bateau qui n’a jamais coulé navigue sur le fleuve Congo, et c’est Papa Wendo qui tient le gouvernail. A 82 ans il continue à chanter sa rumba en remontant jusqu'à la source du fleuve.

WENDO KOLOSOY "On the Rumba River " :

Bande Originale du film de Jacques Sarasin.
Wendo Kolosoy " soki olingi ngai" :

Car c’est en voguant sue le fleuve Congo que Wendo Kolosoy a écrit ses premières chansons. Wendo Kolosay est appelé papa wendo, il a perdu ses parents dès son plus jeune âge et fut emprisonné et excommunié par le Belgique. Excommunié, il devient la première star de la musique congolaise.

Golden Afrique Vol. 1

Highlights and rarities from the golden era of African pop music (1971 -1983)
Mali, Senegal, the Gambia, Ivory Coast, Guinea, Guinea-Bissau, Chad, Togo.
Maître Gazonga "les jaloux saboteurs" :

"Je suis allé à Kinshasa j’ai trop souffert …
Les jaloux saboteurs aux yeux
de crocodile veulent mon échec, me souhaitent la misère : voilà mon
problème"

Golden Afrique, c’est une compilation de musiques africaines qui est sortit chez le label allemand Network, un double cd référence indispensable tant par la pochette, le livret intérieur très bien fournit en
explication et historique ainsi que photos que pour le contenu musical. En effet, il est fort possible que vous n’ayez jamais entendu certains titres et chaque morceau a été parfaitement sélectionné, dans une période qui regorge de chefs d’œuvres avec des albums souvent difficile à dénicher

Playlist de Golden Afrique vol.1 :

cd1 :

1. Maitre Gazonga: Les jaloux saboteurs
2. Bébé Manga: Amie
3. Amadou Balaké: Taximen
4. Ernesto DjéDjé: Ziboté
5. De mi amor: Lonlon Nyeku
6. Sory Bamba du Mali: Dis-moi la vérité
7. Ousmane Kouyaté: Beni Haminanko
8. Ambassadeurs du Motel: Bolola Sanou
9. Rail Band: Rail Band
10. Ambassadeurs International: N’toman

cd 2 :

1. Super Mama Djombo: Dissan Na M’bera
2. No.1 de Dakar: Yaye Boye
3. Étoile de Dakar: Mane Kouma Xol
4. Étoile de Dakar: Thiely
5. Orchestra Baobab: Autorail
6. Idy Diop: Yaye Boye
7. Guelewar Band of Banjul : Warteef Jiggeen
8. Super Eagles: Aliou Gori-Mami
9. Super Eagles: Gambia/Zambia
10. Balla et ses balladins: Paulette
11. Miriam Makeba: Malouyame
12. Orchestre de la Paillotte: Kadia Blues
13. Amazones de Guinee: Samba
14. Bembeya Jazz National: Tentemba

Golden Afrique est un excellent guide de La musique populaire en Afrique avec plus de deux heures et demi de musiques.
C’est la période la plus intéressante de la musique africaine récente (année
70 à 80). C’est l’époque ou les états Africains deviennent indépendants, peut donc commencer ce que l’on appelle l’âge d’or de la musique pop Africaine. Golden Afrique nous plonge dans cette époque en nous présentant les titres les plus rares et les meilleurs de cette période magique.

On entend guitares électriques, basses dans des adaptations locales des genres occidentaux, tout en conservant le traditionnel et avec beaucoup d’humour en prime. Ce qui donne un nouvel essor avec des styles musicaux qui émergent comme le Mbalax de l’ "Orchestre Etoile de Dakar" fondé en 1977, où l’on découvre le chanteur Youssou N’Dour qui avait 18 ans lors de l'enregistrement: "Thiely" :.

Et on y découvre également un autre très grand : Salif Keita dans le "Rail Band de Bamako" : fondé par le ministère Malien et aussi dans les "Ambassadeurs". Salif Keita qui est descendant du roi guerrier Soundiata Keita brisa un tabou en devenant chanteur alors qu'il fait partie de la caste des souverains.

De véritables hits en Afrique sont présent sur cette compilation comme "taximen" d’Amadou Balaké : et oui "taximen n’est pas gentil "! Ou encore " les jaloux saboteurs" du tchadien maître gazonga qui est une chanson très populaire et qui a été enregistrée à Abidjan.
On peut aussi citer le "Bembeya Jazz National" qui était basé au club Bembaya au centre de Conakry, le chanteur Demba Camara nous a quitté dans un accident de voiture à Dakar. Il fallut attendre 12 ans pour que le Bembeya jazz s'en remette avec le venue du chanteur Sakouba Bambino Diabaté.

l’ "Orchestra Baobab" de Dakar en wolof orchestre "Gouye Gui" s'est formé en 1970 lors de l'ouverture de la boite de nuit qui porte le même nom. "Autorail": célèbre l'ouverture de la ligne de chemin de fer qui relie Dakar au Mali et au Niger.

Et bien sur "Miriam Makeba, avec "Malouyame": la chanteuse sud-africaine qui à l’époque était exilé en Guinée accueilli pendant 7 ans par la Guinée de Sekou Touré, en effet on retira son passeport sud africain à Miriam lors de ses déclarations sur la situation de son pays. Elle se maria alors avec Stokely Carmicheal, un activiste des Blacks Powers.

D’autres moins connus en dehors du continent Afrique comme les "Amazones de Guinée" : qui forment le premier orchestre uniquement composé de femmes qui étaient des membres de la gendarmerie nationale. Les Amazones existent toujours mais on une nouvelle reine. Les Amazones sont ambassadrices musicale de la Guinée Conakry.

"Sory Bamba", " les Super Eagles", rappellerons des bons souvenirs à ceux qui ont connus ces moment où la musique d’Afrique de l’ouest a explosé dans le monde entier.
Profitons de ces perles rares de la musique d’Afrique de l’ouest car cette époque est révolue, remplacé par une politique qui bloque les échanges entre pays voisins et par les guerres civiles.

Nam

Nam "é dangoua"

Aujourd’hui on voulait vous faire découvrir un artiste que l’on aime beaucoup, monsieur Nam et de son album "é dangoua" est sortit fin 2006.
Embarquez dans cet appel au voyage, plein de groove et d’Afro beat.

1. é dangoua
2. salamalekoum
3. fela
4. bombolo sec :
5. monguélé
6. bénam
7. manguélé
8. i want néné
9. like a little child
10. tâchons d’être heureux
11. wonderful

Nam de son nom Kounga Kandem, Nam qui veut dire soleil dans son dialecte bandjoun de l’ethnie bamiléké, une des nombreuses tribus du Cameroun d’où Nam est originaire puisqu'il est né le 21 avril 1961 à Douala.

Son premier album "Nam"est sorti chez Sound Vision-concord en 1999.
Son 2° " é dangoua" est celui de la maturité musicale, le 4° morceau de l'album "Africa" a était choisit pour figurer sur la prochaine compilation world musique de Petrol records qui sortira dans environ un mois. "Africa":.

Notre fela francophone a invité sur son album la chanteuse Kali, Gérard Tempia au violon, Dénis TCHANGOU à la batterie et aux percussions, et Moussa Hema au balafon…
é dangoua signifie la marche en avant.

Un très bon album avec les paroles à l’intérieur du cd, un livret qui se transforme en poster quand on la déplie.Un style de musique que Nam préfère appeler Tradurba que world music car notre bassiste pratique les rythmes bamiléké de son Cameroun. Sa musique unit l’Afro Beat et le Makosa. Il chante en bamiléké, en douala, en pigin, en anglais et bien sûr en Français puisqu’il vit en France depuis 1981 où il débarqua à Angers avant de rejoidre le sud-est pour son grand soleil et sa luminosité qui lui rappelle l'Afrique. Il s'installe tout d'abord à Salon de Provence ou il se perfectionne à la basse et apprend la composition puis à Avignon en 1988. Sa musique rythmée prend tout son sens sur scène où on a put le voir évoluer au côté des plus grand comme Burning spear à Montpellier. Il a également joué un concert au Divan du monde à Paris pour la sortie de son premier album et fait le show case de "é dangoua" avec le partenariat de radio Nova au Batofar.

Paroles extrait du morceau Fela :

" Je me souviens de cette cadence endiablée de l’afro-beat, de ces pas
entrecroisés qui nous emmenaient jusqu’à la limite des transes ancestrales.
J’entends encore ces rythmes qui nous emmenaient Du pays des djoudjous ;
Esprits craints et vénérés pour leur jugement impitoyables,
et leurs bienveillances envers les petits. "

Nam, "Salamalékoum" :

Fela kuti, le génial musicien du Nigéria.

"Fela kuti, le génial musicien du Nigéria."
Un livre illustré qui raconte l’histoire de Fela aux enfants. Un récit historique, de 24 pages pour enfants à partir de 8 ans et à un prix tout à fait abordable de 5 euros.

Les textes sont de Rinaldo Depagne , spécialiste de l’Afrique au courrier international.
Les illustrations de Marianne Maury-Kaufmann.

D’ailleurs d’autres musiciens comme Bob Marley sont présent dans cette collection pour enfant : La collection Lucy qui comprend aussi "makéda la reine de Saba" , "Léopold sédar Senghor, le poète-président du Sénégal", "abebe bikila, le champion aux pieds nus"….que l’on peut trouver chez tchayas, la librairie spécialisé du monde noir.

Fela Kuti and Africa 70 : "gentleman":

Hommage à Fela Kuti

Vidéo du roi de l'Afro beat :
"Army arrangement" :






"the black president":

Fela Ransome Kuti

Fela Ransome Kuti, président de la république de "Kalakuta" un état dans l’état du Nigeria, créateur et éternel ambassadeur de l’afro beat, est mort le 2 août 1997, nous fêtons donc le 10° anniversaire de la disparition du " black president" .
Fela Ransome Kuti est né à Abeokuta au Nigeria en 1938 sous le nom de Ransome Kuti. Il est un Egba de la tribu yorouba. Son père, le pasteur Ransome Kuti, lui a appris le piano. Sa mère Funmilayo Ransome Kuti, était une femme très engagé. "I.t.t." :

Il s'est expatrier à Londres en 1958 pour étudier la médecine sous l’impulsion familiale et comme l’avait fait ses deux frères, mais Fela préféra "l’école trinité de musique". Il y resta 5 ans, se maria avec Remilekun Taylor, une jeune métisse nigériano-américaine, ils eurent 3 enfants. A Londres Il jouait avec les " koolas lobitos ", un groupe de musicien Nigérian.
Fela retourna à Lagos en 1963, soit trois années après l'indépendance.
en 1969, alors que la guerre du Biafra fait rage, Fela part avec son groupe "Koolas Lobitos" aux Etats-Unis et c’est à Los Angeles que Fela renomme le groupe : Fela Ransome Kuti and Nigeria 70 : c’est ainsi qu’il développe un nouveau style de musique l’afro beat.. Et c’est par le biais de la rencontre avec Sandra Isodore qu’il se familiarise avec la philosophie des black panthers, et des écrits de Malcom X, de Eldrige Cleaver et de Kwame N'Krumah.
De retour en Afrique, il change à nouveau de nom de groupe pour Fela Ransome Kuti et Africa 70 et choisit de chanter en anglais "Pidgin" plutôt qu'en yorouba.
Il enflamme Lagos avec ce détonnant mélange de jazz, de funk et de musique traditionnelle. Devant ce succès Fela ouvre un club dans l’hôtel Empire : l’Afro-shine.
En 1947, il fait bâtir une clôture autour de sa maison et déclare cet espace comme indépendant : un état dans l’état : la "république Kalakuta".
Ce qui lui valut d’être emprisonné, et battu plusieurs fois.
Il change alors son nom pour Fela Anikulapo Kuti. Anikulapo : "celui qui porte la mort dans sa gibecière" et Kuti : "qui ne peut être tué par la main de l'homme". "Zombie": est un titre qui a été écrit contre les militaires et est devenu très populaire en Afrique. Mais lorsqu’il chanta cette chanson lors du "festival des arts noirs et de la culture" à Lagos en 1977 qu’il boycotta pour organiser des concerts gratuits : plus de mille militaires ont brûler la maison de Fela, ont frappé tous les occupants, la mère de Fela est morte à l’age de 78 ans dans l’attaque. La "République Kalakuta" fut détruite et même le club de Fela le Shrine fut détruit. Fela raconte ses évènements dans "unknow soldiars". Car il porta plainte mais les autorités ont répliqués que c’étaient des soldats inconnus.

Fela, pour fêter l’anniversaire de la destruction de la république "Kalakuta" s’est mariait aux 27 femmes membres de son groupe lors d’une même cérémonie. Toutes ses femmes, la plupart chanteuses et danseuses d’Africa 70 ont prit le nom d’Anikulapo Kuti.
Fela, après le mariage chanta dans un stade à Accra au Ghana, et quand Fela joua "Zombie", une émeute éclata. Le groupe fut arrêté et interdit de rejouer au ghana.
C’est à Ijeka qu’est rené le Kalakuta.
Fela se présente alors aux élections de 1979, avec son partie "le mouvement du peuple" "m.o.p." mais sa candidature fut refusé. Il recommença pour les élections de 1983 mais la police l’empêcha, l’emprisonna sous les coups pour possession de cannabis et ont interdit son partie en 1981. Le roi de l’afro beat est de nouveau arrêté à l’aéroport de Lagos pour exportation illégale de devises (accusation complètement erroné !) et fut condamné à 5 ans de prison mais n’y passa qu’un an et 8 mois, libéré qu’il fut lors du changement de régime au Nigeria. Le juge qui l’avait fait emprisonné fut radié de sa fonction.
Dès sa libération, Fela fit alors des tournées mondiales toujours accompagnées par 80 personnes sous le nom d’Egypt 80.
Il mourut du sida en Août 1997 et des funérailles nationales furent organisé et regroupèrent un million de Lagossien venu rendre hommage au "black president".
Fela Anikulapo Kuti and Africa 70, "no agreement":
Fela dénonça sans cesse les magouilles du néo colonialisme et du gouvernement Nigérian devenu un des premiers pays exportateurs de pétrole pendant que les ghettos se font de plus en plus nombreux autour de Lagos. Fela a toujours décrit ce qu’il voyait autour de lui et les autorités l’ont pourchassé jusqu’à sa mort, torturé en prison, par cette armée de zombie.

Abdulaye Dembélé et le Sinikan en concert

Vendredi 27 juillet, Abdoulaye Dembélé et le Sinikan sera en concert sur la péniche Makara à Avignon.
Rendez vous à minuit quai de la Ligne à Avignon pour un concert musique Africaine.
Abdulaye Dembélé qui joue du balafon du djembe et calebasse a appris la musique avec ses oncles la famille Coulibaly.
Arrivée en France en 2001, ou il donne des cours de percussions, il se joint en 2003 au groupe "Dounia".
Son premier album " Borokuy Anou " est sorti en 2005.
Le Groupe Sinikan est composé de Fatoumata Diabate au chant et à la danse, de Pascal Steuber au saxophone et violon, de Mamadou Fomba au chant, à la danse et au kinkeni, d’Adama Dembélé au djembe et n’goni, de Sanou Salif au doumdoum, à la calebasse, et au djembe, de Zechini Pierre à la guitare basse, de Coulibaly Moussa au djembe balafon et chant et de Dembélé Amandine à la danse et au chant.

Ethiopiques vol 9 : Alemayehu Eshete

Alemayehu Eshete "Ethiopiques vol.9" :
Le volume 9 de la série Ethiopiques mettant en scène les stars de la musique Ethiopienne est sortie en 2001 sur le label Français Buda Musique.
Ils ont été enregistré entre 1969 et 1974.
22 titres de ce blues enflammé, de cette soul décapante de celui qu'on appelle l'Elvis Abyssin, avec un style Ethiopien qui s'émancipe dans le rock et le blues dans ce que l'on appelle "les Swinging Sixties" qui se sont prolongées jusqu’à la chute de l’empereur Hailè Sellassié Ier, en 1974:"Addis Abèba Bété" :
"Yèwèyn Harègitu" :
"Yèsèw Bét Yèsèw Nèw", "Qotchègn Mèssassaté" :

"Telantena Zaré", "Dènyèw Dènèba", "Temhert Bété", "Leb Tatèfalètch"

Un son unique et qui fusionne modernité et tradition musicale Ethiopienne, ce qui lui a valut le terme d' "Age d'or de la musique éthiopienne moderne"

1. Addis Abèba Bété
2. Yèwèyn Harègitu
3. Qondjit
4. Yèlben Betayiw
5. Yèsèw Bét Yèsèw Nèw
6. Mèkèyèrshin Salawq
7. Qotchègn Mèssassaté
8. Eruq Yalèshew
9. Shègitu Maré
10. Yèweb Dar
11. Telantena Zaré
12. Mèmar Mèmèramèr
13. Tèdèstèshal Wèy ?
14. Dènyèw Dènèba
15. Temhert Bété
16. Nèfas Endaygèban
17. Leb Tatèfalètch
18. Feqer Feqer Nèw
19. Gizéw Honèshenna
20. Heywèté Abatèy Nèw
21. Ya Tara
22. Timarkyalèsh

Les Musiciens :

• Alamayehu Eshete (chant, orgue)
• Tekle Adhanom (guitare)
• Getatchew Demissew (saxophone)
• Tamrat Feerendj (trompette)
• Haylu Kebbede (basse)
• Tamrat Kebbede (batterie)